O <\/span>primeiro teaser de <\/span>Exterm\u00ednio: A Evolu\u00e7\u00e3o <\/strong><\/em>foi aclamado como o melhor de 2024, destacando-se artisticamente pela combina\u00e7\u00e3o das cenas do filme com a narra\u00e7\u00e3o do poema <\/span>Boots <\/span>(<\/span>Botas<\/em>, em tradu\u00e7\u00e3o livre) de <\/span>Rudyard Kipling<\/strong>. Neste, o autor retrata o ciclo incessante de guerras da humanidade como uma marcha intermin\u00e1vel de botas, culminando \u00e0 porta do inferno, onde o narrador descreve o que v\u00ea: n\u00e3o h\u00e1 fogo ou dem\u00f4nios, apenas mais guerra, mais botas, mais homens marchando.<\/span><\/p>\n \n<\/ul>\n O poema transcende o trailer e \u00e9 empregado no pr\u00f3prio filme, dirigido por <\/span>Danny Boyle <\/strong>e roteirizado por <\/span>Alex Garland<\/strong>. Ele atua como um renascimento da saga <\/span>Exterm\u00ednio<\/em> <\/span>iniciada em 2002. O filme revela que a escolha deste texto n\u00e3o foi meramente uma jogada de marketing. Os temas do poema \u2014 viol\u00eancia cont\u00ednua e homens enlouquecidos pelo combate, um v\u00edcio transmitido de gera\u00e7\u00e3o para gera\u00e7\u00e3o \u2014 est\u00e3o presentes no pensamento da dupla enquanto revisitam o universo que come\u00e7ou com <\/span>Cillian Murphy<\/strong> vagando sozinho pelas ruas de Londres, 28 dias ap\u00f3s um v\u00edrus da raiva transformar os habitantes do Reino Unido nos zumbis mais ferozes do cinema.<\/span><\/p>\n Evolu\u00e7\u00e3o<\/em>, cujo t\u00edtulo original \u00e9 <\/span>28 Years Later <\/em><\/strong>, come\u00e7a 28 anos ap\u00f3s o primeiro <\/span>Exterm\u00ednio<\/em> <\/strong>(<\/span>28 Days Later<\/em>). N\u00e3o \u00e9 exatamente uma sequ\u00eancia daquela hist\u00f3ria, nem de <\/span>Exterm\u00ednio 2 <\/em><\/strong>(<\/span>28 Weeks Later<\/em>). Murphy deve reaparecer nos pr\u00f3ximos cap\u00edtulos desta trilogia, mas o foco de Boyle e Garland parece ser explorar como a natureza da viol\u00eancia evoluiu (ou n\u00e3o). Agora, os infectados s\u00e3o mostrados como um ecossistema diversificado e pulsante: o v\u00edrus age diferentemente em cada corpo, tornando alguns lentos e inchados, enquanto outros crescem mais de dois metros, ganhando for\u00e7a, intelig\u00eancia e, aparentemente, <\/span>membros <\/span>desproporcionais.<\/span><\/p>\n \u00c9 neste universo que Spike (o novato <\/span>Alfie Williams<\/strong><\/span>, surpreendentemente livre dos clich\u00eas t\u00edpicos de atores mirins) inicia sua primeira ca\u00e7ada, um rito de passagem para os adolescentes de sua comunidade em Holy Island (um local real que adquire novos significados no filme), uma ilha isolada do resto do Reino Unido por uma estrada acess\u00edvel apenas na mar\u00e9 baixa. Com apenas 12 anos, mais jovem que o usual para tal aventura, seu pai Jamie (<\/span>Aaron Taylor-Johnson<\/strong>) acredita em sua capacidade. Ap\u00f3s uma noite no territ\u00f3rio dos infectados, Spike retorna com uma nova percep\u00e7\u00e3o sobre as verdades ocultas de seu pai.<\/span><\/p>\n Uma dessas revela\u00e7\u00f5es \u00e9 a exist\u00eancia do Dr. Kelson (<\/span>Ralph Fiennes<\/strong>), um m\u00e9dico que, segundo Jamie, enlouqueceu e vive queimando cad\u00e1veres. Desconfiado da sinceridade do pai, Spike decide explorar o desconhecido mais uma vez, desta vez com sua m\u00e3e Isla (<\/span>Jodie Comer<\/strong>), que sofre de uma doen\u00e7a enigm\u00e1tica. Se Dr. Kelson realmente n\u00e3o estiver louco, talvez possa ajud\u00e1-la.<\/span><\/p>\n A narrativa de <\/span>Exterm\u00ednio<\/em> <\/span>evoluiu significativamente desde o primeiro filme, mas os detalhes s\u00e3o melhor mantidos em segredo. \u00c9 suficiente dizer que Boyle v\u00ea o roteiro de Garland como uma hist\u00f3ria de amadurecimento, que utiliza a peculiaridade de uma infec\u00e7\u00e3o zumbi para discutir como gera\u00e7\u00f5es de jovens s\u00e3o recrutadas para a guerra antes mesmo de compreenderem a si mesmos, um aspecto que o diretor considera crucial na hist\u00f3ria militar e cinematogr\u00e1fica do Reino Unido, inserindo literalmente cenas de filmes e eventos reais em seu filme como ecos que reverberam at\u00e9 o fim do mundo e al\u00e9m.<\/span><\/p>\n Boyle dirige <\/span>A Evolu\u00e7\u00e3o <\/em>como um videoclipe de rock dos anos 2000, o que \u00e9 um grande elogio. A montagem de <\/span>Jon Harris <\/strong>com seus frames congelados, a trilha sonora composta pelo trio <\/span>Young Fathers <\/strong>com sonoridades que lembram os melhores \u00e1lbuns de Radiohead e The Smiths, e a fotografia fren\u00e9tica de <\/span>Anthony Dod Mantle<\/strong>, que filmou todo o filme em iPhones, tudo isso origina-se da sensibilidade \u00fanica de Boyle, que encena toda a a\u00e7\u00e3o como algu\u00e9m que cresceu em seu tempo e lugar poderia. A escolha de smartphones, al\u00e9m de refletir o uso das c\u00e2meras digitais 480p do <\/span>Exterm\u00ednio<\/em> <\/span>original de 2002, cria uma tens\u00e3o poderosa: as imagens na tela retratam uma distopia cada vez mais estranha, mas com o ru\u00eddo digital que vemos hoje nas redes sociais.<\/span><\/p>\n Exterm\u00ednio: A Evolu\u00e7\u00e3o <\/em>n\u00e3o se baseia em met\u00e1foras simplistas do presente. N\u00e3o h\u00e1 figuras de pol\u00edticos ou bilion\u00e1rios contempor\u00e2neos. A presen\u00e7a de uma infec\u00e7\u00e3o pode evocar a COVID-19, e a quarentena do Reino Unido do resto do mundo remete ao Brexit, mas o contraste que Boyle estabelece (ou cria) em todos os aspectos do filme fala claramente sobre o ru\u00eddo no cerne da vida moderna sem necessidade de literaliza\u00e7\u00e3o. O filme transborda com a sensa\u00e7\u00e3o de que perigos iminentes nos cercam, e a escolha de um pr\u00e9-adolescente como protagonista \u2014 cuja hist\u00f3ria, meticulosamente constru\u00edda por Garland, trata da perda da inoc\u00eancia \u2014 refor\u00e7a a triste verdade de que at\u00e9 os mais jovens est\u00e3o vulner\u00e1veis a essas amea\u00e7as. Talvez por isso o encontro de Spike com Dr. Kelson, quando ocorre, seja t\u00e3o impactante.<\/span><\/p>\n A intera\u00e7\u00e3o entre Fiennes e Spike sublinha as nuances de <\/span>Exterm\u00ednio: A Evolu\u00e7\u00e3o <\/em>de formas surpreendentemente emocionantes: \u00e9 um momento de despertar para o garoto. Um momento que sugere que, em um universo t\u00e3o agressivo, um gesto de bondade \u2014 mesmo que seja uma morte pac\u00edfica, e n\u00e3o nos dentes dos mortos-vivos \u2014 pode mudar completamente sua percep\u00e7\u00e3o das coisas. A hist\u00f3ria de <\/span>Evolu\u00e7\u00e3o<\/em> <\/span>continuar\u00e1 em 2026 com <\/span>Exterm\u00ednio: Templo dos Ossos <\/strong><\/em>(tradu\u00e7\u00e3o livre de <\/span>28 Years Later: The Bone Temple<\/em>), mas, mesmo que terminasse aqui, j\u00e1 seria um exemplo poderoso de como utilizar esse g\u00eanero t\u00e3o especulativo para abordar algo profundamente real<\/span><\/span><\/p>\n <\/p>\n \n <\/div>\n \n <\/div>\n<\/p>\n
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