Se o filme não faz jus ao ícone, Timothée Chalamet captura sua essência
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Bob Dylan, em documentários, emerge como uma entidade quase mítica, trazida pelos ventos. Sua entrada em Festival, um impactante filme de Murray Lerner sobre os dias gloriosos do Festival de Folk de Newport – que marca um ponto alto na cinebiografia Um Completo Desconhecido estrelada por Timothée Chalamet – é como um vislumbre de relâmpago. Ele aparece de repente, eletrizando tanto o público ao vivo quanto os espectadores, décadas mais tarde, através das telas.
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No notável Dont Look Back, de D.A. Pennebaker, Dylan parece mais interrogar os que o cercam do que ser ele mesmo questionado. Após pintar um dos retratos mais detalhados do músico em No Direction Home: Bob Dylan, Martin Scorsese volta a explorar o artista no documentário Rolling Thunder Revue, onde as ficções são tão parte do enredo quanto os fatos. Isso espelha a verdade sobre a lenda do folk e rock. Bob Dylan é uma das figuras mais debatidas, estudadas e observadas da cultura ocidental, mas também é definido por suas incertezas e contradições.
Este é o homem que virou as costas para um dos maiores movimentos sociais dos Estados Unidos em seu auge. A cultura folk, os hippies e os pacifistas ajudaram a elevá-lo à posição de messias, um papel que Dylan nunca desejou. Quando ele ligou a guitarra elétrica com “Maggie’s Farm” em 25 de julho de 1965, desapontando fãs e seguidores, o “traidor” Dylan pareceu desinflar o balão daquela cultura, mas também pavimentou o caminho para a mais significativa de suas transformações artísticas.
No cinema, nenhuma obra captou melhor essa natureza mutável do que Não Estou Lá, descrito como uma cinebiografia experimental. Neste filme, uma audaciosa peça de conceituação que apresenta as diversas faces do seu tema principal da forma mais clara e intrigante possível, o diretor Todd Haynes dividiu Dylan em várias vidas – a versão que mais se aproxima da realidade é interpretada por uma magnética Cate Blanchett, enquanto outras facetas são representadas por diferentes atores. Christian Bale é um pastor, Ben Whishaw um poeta, Heath Ledger um astro de cinema, Richard Gere um fora da lei do oeste e o jovem Marcus Carl Franklin interpreta um prodígio musical chamado Woody Guthrie.
Guthrie, é claro, foi a principal inspiração musical de Dylan, e Um Completo Desconhecido começa com o protagonista visitando Guthrie (Scoot McNairy) no hospital e tocando para ele e para Pete Seeger de Edward Norton, o primeiro de vários momentos (ou seriam mitos?) icônicos da vida do músico que o diretor James Mangold retrata habilmente, com poucos riscos, no filme. Seeger, um dos organizadores de Newport, foi um mentor para Dylan, mas qualquer ideia de contracultura representada por eles foi rejeitada por Dylan naquela noite elétrica – de certa forma, mergulhar no rock ‘n roll foi um jeito de avançar para a próxima fase da rebeldia. Se o folk estava se popularizando, era hora de se tornar um roqueiro.
Novamente, tudo isso é retratado de forma eficaz e direta por Mangold, mas é notável como seu filme parece ir contra tudo que Dylan representa, e que foi compreendido por Não Estou Lá, Rolling Thunder Revue e até obras como Inside Llewyn Davis, um drama que circunda sua presença de tal forma que quase podemos discernir sua sombra sobre o personagem de Oscar Isaac. Todas essas obras estão mais focadas no espectro. Na presença. Mangold busca o tangível – os romances, as mulheres, as letras, a banda. Isso faz de Um Completo Desconhecido a antítese do que Bob Dylan transmitia em sua música.
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O título do filme vem do refrão da tremenda música que inaugura seu período elétrico: “Like a Rolling Stone“. Uma das maiores peças de sua carreira, a faixa de abertura do álbum Highway 61 Revisited descreve uma figura que já esteve entre os ricos e poderosos mas agora navega sem rumo e sem lar; um completo desconhecido. Não é por acaso que é dessa música que Scorsese extrai o título de No Direction Home: além de seu significado dentro da discografia, “Like a Rolling Stone” também parece definir o próprio cantor.
Tentar categorizar Bob Dylan – politicamente, espiritualmente e artisticamente – é encontrar obstáculos a cada passo. A única maneira de defini-lo parece ser justamente pela ausência de respostas. Ele é um ícone, mas não age como tal – Bob Dylan nunca deixou de ser uma pessoa antes de tudo. Ele é Bob Dylan, ora profeta, ora traidor, ora estrela. Sempre Bob Dylan.
Mangold, para seu mérito, não se esquiva das realidades conhecidas sobre a figura. Seu Dylan pode ser tão ácido e sarcástico quanto é charmoso e cativante, e o diretor não teme mostrar alguns de seus comportamentos mais questionáveis. Mas desde a estrutura do roteiro, que foca no momento mais explorado da vida de Dylan (e, portanto, tem menos novidades a oferecer), até o estilo da direção, que filma os shows e apresentações de maneira convencional, Um Completo Desconhecido oferece mais uma espécie de “greatest hits” do que uma contribuição significativa ao Dylanismo.
A exceção, contudo, é a atuação de Timothée Chalamet. Embora o filme não ofereça muito espaço para mistério, seu rosto expressa multitudes. Chalamet ganhou o SAG Awards pelo papel e fez um audacioso discurso onde declarou este filme – um projeto para o qual ele se preparou por cinco anos – como um passo em direção ao seu objetivo: ser um dos grandes. Dylan nunca diria algo assim, mas seu desejo sempre foi inovar e revolucionar seu próprio estilo musical antes de qualquer coisa – incluindo o movimento folk – e talvez isso ajude o ator a se encaixar tão bem no papel. “Ele é interessante de um modo essencial, porque é imprevisível: não sabemos o que o Dylan de Chalamet fará a seguir, e por isso estamos sempre atentos a ele.
É uma performance que reconhece a aparente contradição no centro da conversa sobre Bob Dylan não como um paradoxo, mas como uma tensão que se alimenta: ele é tão analisado exatamente porque há espaço para especulação. Como um poço sem fim, sempre há mais para descobrir. O próprio músico elogiou a atuação de Chalamet, e com razão. Num filme que simplifica demais o cantor, Chalamet compreende sua essência: não dar todas as respostas. Ser um coringa, um espelho, um segredo. Um completo desconhecido.
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Especialista em mídia digital e televisão, Alba Baptista traz uma expertise detalhada para a categoria “TV” do VCFAZ.TV. Natural de Lisboa, ela explora as últimas tendências em programação televisiva, oferecendo críticas e análises que capturam e informam os entusiastas da TV.